Né en 1970, Daniel Goudrouffe, d’origine afro-caribéenne et malgache, a passé la majeure partie de sa jeunesse en Guadeloupe et vit depuis 2015 aux États-Unis. Il a été influencé par la démarche photographique et humaniste de l’agence Magnum et se définit comme un photographe-auteur.

De 1995 à 2015, son travail photographique est essentiellement documentaire. Il retrace le quotidien de la Caraïbe contemporaine photographiant en Noir & Blanc l’homme dans son environnement.  Ce travail qui constitue en ce début du XXIe siècle, des archives visuelles de la caraïbe contribue, notamment, à une prise de conscience collective de l’impact de l’esclavage puis du colonialisme dans la région.

A partir de 2015, sa production photographique se diversifie. Il s'intéresse à la prise de vue de paysages urbains, de portraits et explore parallèlement les possibilités qu’offre le laboratoire argentique. Il considère le travail en chambre noire et particulièrement les techniques d’impressions alternatives, qu’il s’agisse des anciens procédés chimiques ou des nouvelles technologies liées au numérique, comme partie intégrante de sa démarche artistique. Enfin, il accorde un intérêt particulier à l’éducation à l’image et intervient régulièrement sur des projets pédagogiques.

Ses photographies ont été exposées en France (Kreyol Factory au Parc de la Villette et au Festival de Douarnenez), en Guadeloupe (invité d’honneur du festival caribéen de l’image au Mémorial Acte) aux Rencontres Photographiques de Guyane et aux États-Unis (à New-York à la Galerie the Shed Space). II travaille sur un projet collectif en cours, Dlo Doubout, une étude photographique, qui porte sur les fondements et l’évolution de la société guadeloupéenne à travers le prisme de la canne à sucre.